Indhold
Mange af de maleriske teknikker, vi bruger i dag, blev udviklet for århundreder siden af gamle kunstmestere. Monet, DaVinci, Michelangelo, Picasso og Van Gogh er blot nogle af de klassiske malere, hvis teknikker vi stræber efter at efterligne i dag. Anvendelse af nogle af disse teknikker kan være hvad du behøver for at give dine værker klassisk luft.
Flamsk teknik
Oliemaleri blev opfundet i Flandern, og den flamske teknik er derfor den ældste brugt i maleri. Det handler om at male på en hård overflade, som hårdttræ, og derefter anvende en gennemsigtig bundmaling, der vil gøre det muligt for de flamske malere at dømme nuancerne med større præcision. Flamske kunstnere skitserede typisk deres første version af maleriet og overførte tegningen til det hårde lærred. Basismaling, når den er tørret, efterfølges af en gennemsigtig emalje til nuancer og uigennemsigtige eller gennemsigtige emaljer til mellemtoner. Bløde hårbørster bruges oftere, og denne metode tager flere applikationer fra frakke til finish. Denne teknik var, og fortsætter med at være, en af de mest populære maleri teknikker.
emalje
En anden teknik, der anvendes af herrer og stadig er i brug, er emalje. Emalje påfører en gennemsigtig maling på et nedre lag, som normalt er monokromatisk. Når bundlaget er farvet, kan emaljen medbringe flere forskellige nuancer. Emaljen blev brugt af de gamle mestere til at genskabe de naturlige farver i det virkelige liv fra en begrænset palette.
Broken farve
Broken farve er en teknik, der bruges til at afspejle lys i maleri og var ansat af Monet og andre impressionister. Effekten opnås gennem en subtil blanding og farveoverlapning. Der er ingen konturer i malingen, der bruger denne effekt. Teknikken kræver omfattende penselstrøg og kræver løbende at male malingen på bundlaget for at få det visuelle ud.
scumble
Esfumar er anvendelsen af et tyndt og let lag af uigennemsigtig maling af en lys farve på en mørkere farve, skrabning eller trækker. Dette skaber en tåget effekt, der ofte ses i renæssancemalerne.