Farver i barok kunst

Forfatter: Helen Garcia
Oprettelsesdato: 17 April 2021
Opdateringsdato: 25 Juni 2024
Anonim
Kunsthistorien kort fortalt: Barokken
Video.: Kunsthistorien kort fortalt: Barokken

Indhold

Barok er en af ​​de vigtigste bevægelser i historien om den vestlige kunst og har nået sit højdepunkt af popularitet i det 17. århundrede i Europa. Barok kunst og arkitektur er kendetegnet ved rigelig udsmykning, overdrevne følelser og teatralsk brug af lys og farve. Nogle af de mest kendte kunstnere fra barokken inkluderer den italienske Caravaggio og den hollandske Rembrandt og Vermeer.

Farvepalet

I overensstemmelse med den barokke hengivenhed for drama valgte kunstnere fra det 17. århundrede ofte deres farver fra en palet med rige og livlige toner. Mørkerøde, grønne og blå farver er typiske i billedet af Caravaggio, Rembrandt og Vermeer, og når jordfarver blev brugt, var de generelt dybe og lysende. Rige farver blev brugt til at fremkalde teksturer og overflader som guld, fløjl og silke, hvilket gav malerierne en følbar kvalitet. Farveens rolle i barokunst var så vigtig, at selv designere indarbejdede farve i deres tegninger, et traditionelt monokromatisk medium.


Lys og skygge

Måske vigtigere for barokpaletten end tonerne var kontrasten mellem lys og skygge. Barokke kunstnere var berømte for at male teatralsk scener, hvor veloplyste figurer opstod fra områder med mørke skygger. Sammenstillingen af ​​mørke og lys fik figurerne til at hoppe på maleriets overflade, og kontrasten mellem sort og lys farve gav et endnu renere udseende til maleriets farvepalet.

Drama

Disse elementer af lys og farve blev brugt af barokke kunstnere i teatralitetens tjeneste i et forsøg på at bringe scenens følelser og magt til maleriets statiske overflade. Mens lyset fra det barokke maleri tænker på styrken af ​​teaterbilledbelysningen, fremkalder dens farve og struktur farverne og materialerne i teaterdragterne. Med disse værktøjer sammen med overdrevne stillinger og udtryk kunne barokke kunstnere male følelser på en måde, der aldrig er set før.

Genskaber barokke farver

At opnå det barokke udseende i en moderne sammenhæng er relativt let, hvad enten det er i maleri eller dekoration. En vægt på kontrast i både farve og tekstur vil fremkalde ånden fra det 17. århundrede, og farverigdom bør være hovedmålet. Kombinationer som mørkerød eller grøn med guld er passende, og at placere områder med ekstremt mørkt og lys dramatisk tæt på hinanden er en barokteknik par excellence.