Indhold
70'erne og 80'erne var en mindeværdig tid i historien om amerikansk dans. Danskulturen i 70'erne blev domineret af en total omrystning med klubber, der blev hjemsted for de dansere, der ønskede at svaje til lyden af melodien.
1980'erne bragte hiphop-æraen i forgrunden med de store højttalere, der bryder dansere, førte til at vise denne kunst gennem gaderne. I slutningen af 1980'erne dukkede heavy metal-bands op, der fik publikum til at blive bummer til lyden af endeløse guitar-soloer.
Diskotek fra 70'erne
Den mest populære dans i klubberne i 1970'erne var Hustle, som havde nogle variationer, herunder Latin Hustle, American Hustle og Street Hustle.De grundlæggende bevægelser i denne dans var præsentationer på gulvet på dansegulvet synkroniseret med rytmen, eller spark, rocktrin eller håndbevægelser for at holde rytmen, mens du skiftede bevægelser.
Online dans som Hot Chocolate, som var en modificeret form fra 1960'erne Hully-gully, Bus Stop, Night Fever, Roller Coaster og Disco Duck var også meget almindelige i diskoteker.
80'ers Break Dance
Med udgivelsen af filmen "Breakin" i 1984 blev "break" en almindelig del af populærkulturen. "Pausen" havde to forskellige stilarter, der blev brugt af grupper i en dansekamp. De første Hip-Hop-sange på dette tidspunkt brugte en syntetiseret lyd, som danserne satte deres arme, håndled og knæ sammen og vendte tilbage til deres position med rytmen. Denne og andre langsommere og mere overdrevne bevægelser efterlignede en robot.
Pausen omfattede også en række spins ved hjælp af ryggen, knæene og endda hovedet. De fleste af pausedansene fandt sted på gaden, hvor to grupper kæmpede for at udveksle bevægelser, indtil den ene af dem ikke kunne overvinde den anden. Break-dansere blev kaldt B-Boys eller B-Girls, og berømte grupper som Dynamic Rockers og B-Boys Rock Steady Crew var altid i musikvideoer, tv-shows og film.
80'erne hovedpine
Heavy metal-bånd fra 1980'erne havde normalt langt, stiliseret hår og fik dem kaldenavnet "hårbånd". Baserne på sangene var superproducerede lange ballader med hurtige beats alternerende med tunge guitarlyde. Guitarens lyd fik mange seere til at ryste på hovedet i henhold til rytmen, og derefter begyndte æraen med headbanging.
Dette var tiden til store koncerter på rockarenaer, hvor publikum var koncentreret lige foran scenen. Da musikken startede, ryste de hovedet på forskellige tidspunkter i henhold til sangen. Dette udviklede sig fra pogo-dansen fra 70'ernes punkrock-bevægelse og skabte stilen kaldet head-dance. Nogle dansere eller endda kunstnere kastede sig ind i publikum og surfede blandt publikum. Dette fænomen fortsatte indtil grunge-æraen i 90'erne.