Aktiviteter til at undervise i en skuespilklasse

Forfatter: Marcus Baldwin
Oprettelsesdato: 19 Juni 2021
Opdateringsdato: 1 November 2024
Anonim
Alle mot En
Video.: Alle mot En

Indhold

Præstationer giver børn og unge mulighed for at udvikle kunstneriske færdigheder og forbedre selvværd, da de lærer om den teatrale verden. Disse klasser skal give eleverne historien og grundlaget for dramaet, der giver dem mulighed for at udføre og handle. Når du underviser i en skuespillerklasse, begynder du med de teatrale basics, og arbejder gradvist gennem præsentationen.


Et stykke har til formål at præsentere en situation og vække følelser i offentligheden (Adam Taylor / Digital Vision / Getty Images)

Teatralske grunde

Før eleverne kan introducere sig, skal de kende de grundlæggende elementer i scenen og dens retninger. Begynd med at undervise scenelayoutet for retninger, for eksempel "dristig foran scenen til venstre", ved at du skal gå til venstre på scenen. Påmind dem om, at disse retninger er givet i forhold til skuespillerens perspektiv, det vil sige scenen i venstre hånd, venstre hånd, højre hånd, er ikke ifølge offentligheden. Tal om blokering, der refererer til skuespillernes bevægelser på scenen. Det er en god tid at introducere eleverne til teatrets oprindelse, fra den antikke græske civilisation til Tespis, grundlæggeren af ​​den dramatiske skuespillerens tradition. Når eleverne lærer de grundlæggende retninger på scenen, vil de være klar til at begynde at optræde.


ekstempore

Ofte er det første skridt i at introducere elever til at optræde at få dem til at deltage i improviserede spil. Disse spil involverer eleverne og er gode til at lindre spændinger, så eleverne kan vænne sig til at arbejde sammen med hinanden. Improvisere spil fremmer sammenhæng mellem aktørerne, der hjælper med at sikre, at præstationen på scenen bliver mere støjsvage. De er normalt hurtige spil, der kræver logisk ræsonnement og smart tænkning. Prøv noget som "spil af spørgsmål", hvor alle danner en kø, og to studerende af gangen forsøger at få en samtale ved at stille kun spørgsmål. Når en af ​​dem savner, går den studerende til slutningen af ​​køen, og den første i køen kommer ind i spillet for at starte en anden samtale.

Monologer og scener

Når eleverne er vant til hinanden, er det tid til at begynde at handle. Forudvalgte monologer eller duetter til flertalsscener. Ud over at give dem erfaring, er det også en god måde at introducere studerende på vigtige dramaturgier. Vælg monologer eller scener fra forfattere med William Shakespeare, Noel Coward, Niel Simon, Christopher Durang, Tennessee Williams og andre forfattere, der har store indflydelser af teatret til i dag. Giv hver elev en scene eller en monolog, der skal vare i et til to minutter, og prøv at matche hver enkelt med noget, der vil interessere og udfordre dem. Få dem til at øve disse valg i hele deres klasser og give retning. På en forudbestemt dato skal eleverne præsentere deres stykker til resten af ​​klassen.


Scene Performance

Når eleverne er komfortable med at præsentere deres scener og monologer, bør de være parate til at forsøge at præsentere et stykke sammen. Vælg en del af en handling, der passer inden for tidsbegrænsningerne i klasseperioden. Prøv at vælge en del, der giver tilstrækkelige dele til hver elev eller en, der nemt kan tilpasses, så alle elever kan deltage. Spørg om nogen studerende gerne vil frivilligt kontrollere lys og lyd eller montere scenen, snarere end at optræde. Dette kan være en god introduktion til teatreteknologi og arbejde bag kulisserne, hvis nogen studerende er interesserede. Lad eleverne teste for delene og give dele til alle. Tag flere uger for at øve og fortælle dem din blokering og retninger. Grib basiske tøj fra speditionsbutikker og bede eleverne om at hjælpe med at oprette en grundlæggende scene. Send invitationer til andre lærere for at bringe deres klasser til at se spillet. Lad eleverne præsentere stykket for publikum. Efter vellykket præsentation af stykket vil eleverne være klar til at gå videre til store produktioner og mere avancerede skuespilteknikker.